Cette série fait suite aux formats 80 X 80 cm et s'intitule "L'incendie du sanatorium des coïncidences exagérées". Il s'agit ici de formats 50 X 50 cm, toile marouflée sur bois, pré-encadré. Depuis 2004, le format carré est mon format de prédilection.

Je travaille d'après une série de dessins longuements mûris, inspirés d'un texte trouvé dans "Le matin des magiciens" de Pauwels et Bergier (1972). Ce texte relate la collectionnite de Charles Hoy Fort (1874/1932. USA) pour de bizarres évènements réels relevés sur fiches et archivés dans des boîtes en carton, le tout formant son "Sanatorium des coïncidences exagérées".

Ce point de départ m'inspira des faits époustouflants traduits en collages d'images, fruit de mon goût pour l'absurde. Dix toiles sont prévues avec le but de les exposer prochainement avec la série siamoise précédente.

Ma passion pour le son obtenu par le Mellotron, ce clavier permettant d'avoir un ersatz d'orchestre à cordes vaporeux, remonte à cette période fabuleuse des années 67-70. Et qui, à cette époque, maitrise le mieux l'engin, pour avoir participé à son élaboration? Mike Pinder, des Moody blues. Et là, magie de la technologie et du merchandising pour nostalgiques attardés, sort ce double CD retraçant les péripéties mélodiques des Moody Blues pour la BBC. Cerise sur le gâteau psychédélico-sirupeux pour un fan de la première heure comme moi. Les Moody Blues à cette époque, souvent copiés, jamais égalés!

-Miles Davis. "Panthalassa". Miles Davis Re-mixes. Columbia. 1997.
-The Moody Blues. "Live at the BBC. 1967/1970". Deram. 2007.
-Jimmy Page-Robert Plant. "No quarter". Fontana. 1994.
-Jimi Hendrix. "Blues". MCA. 1998.
-Claudio Monteverdi. "Vespro". René Jacobs. Harmonia Mundi. 2005.
-Frank Zappa. "Hot rats". Ryko. 1995.
-Moody Blues. "This is the Moody Blues". Threshold. 1989.
-John Lee Hooker. "Face to face". Eagle Records. 2003.
-Spirit. "The family that plays together". Epic. 1996.
-XTC. "Fossil fuel. singles 1977-92". Virgin. 1996.

La dernière fête du 14 juillet à laquelle j'ai participé à la Ruche remontait à 1995. L'ambiance était festive, tout le monde avait mis la main à la pâte. Des guirlandes un peu partout, les allées et le jardin balisés par des bougies, des flon-flons, beaucoup de monde. Les temps ont changés, des artistes nous ont quittés, d'autres fêtes du 14 juillet que je n'ai pas vécues ont eut lieu, et cette tradition mérite toujours d'être reactivée.

Les artistes présents cette année ont improvisé une fête bien sympathique, même si le cercle était restreint. L'esprit collectif qui plane sur la Ruche est bien vivant.

Troisième sérigraphie pour Novotel (voir chapitre précédent: Owtoudouzat 4- février 2007). Cette fois-ci j'ai confié la réalisation du tirage de l'estampe à Eric Linard, dans son superbe atelier du Val des Nymphes à La Garde Adhémar, dans la Drôme. Sur ce cliché apparait la galerie des estampes et, au-dessus, l'atelier, intégré dans la végétation. Dans l'autre bâtiment (une ancienne filature de soie) se trouvent une autre galerie, une résidence d'artiste, des gîtes, et les appartements d'Eric et Madeleine.

Première étape, vérification sur écran de l'image préparée et tirage sur film transparent du trait. Puis, aidé par Pascale et Eric, je réalise manuellement mes deux films pour les deux couleurs qui seront superposées au trait. Je remplis mes fonds à la gouache inactinique et au pinceau, ce qui me permet d'obtenir les matières voulues.

Eric cale l'écran pour le premier passage.

Eric a préparé la couleur du trait et, après quelques essais, nous décidons de démarrer le tirage.

Mika est aux commandes, Pascale n'en perd pas une miette. L'écran est calé et c'est parti...

Une fois les deux couleurs passées, c'est la pause, avec en toile de fond, un paysage propice à la méditation.

La troisième couleur est achevée. Mika nettoie les écrans, Eric coupe les tirages au massicot. Je signe les 175 exemplaires de cette sérigraphie intitulée "Les musiciens", dédiée à mon ami le violoniste Daniel Weissmann. Pascale et Eric vérifient le contenu et préparent les paquets. Nous venons de passer trois jours dans une ambiance chaleureuse.

Merci à Eric et Madeleine, Mika, Pascale, Antonin, Pauline. Spéciale dédicace à Olga et Lulu.

Voir le site d'Eric Linard dans les liens.

Le jour J est arrivé. J'ai tenu à montrer ma démarche au public sur le mur de la salle d'attente de la gare. Aidé par Céline Meurville du Grand Jardin, nous montons l'installation "photos et textes" reprenant le déroulé de l'opération.

Je suis ravi de constater que l'inauguration a mobilisé pas mal de monde sur les 50 mètres du quai de la gare.

Les personnes officielles liées à l'opération sont toutes là.

Arrive le temps des discours...

...et c'est à mon tour. Je n'ai pas préparé de brillantissime laïus, ce n'est pas mon fort, et je m'en tire avec une pirouette, prétextant avoir oublié les 8 pages de mon discours à l'hôtel (pour le bonheur de tous), mais remerciant tout de même les personnes m'ayant permis de réaliser ce projet.

Entre autres, François Roche, à l'initiative du projet, Guillaume Romé l'ayant reprit, et Céline Meurville pour ses bons soins.

François Roche détaille la démarche artistique devant une assistance réunie pour une deuxième visite en fin d'après-midi.

Discussion cordiale avec Christian Catherinet, le responsable TER Aube en Haute-Marne avec qui la collaboration fut très agréable. Il m'avoue qu'au départ du projet, il n'était pas très rassuré, ne sachant pas trop à quoi s'attendre de mon intervention. Il faut dire que je n'avais pas livré pléthore de documents de travail